Selvitämme pandemian jatkuvan epävarmuuden, äskettäisten vaalien aiheuttaman stressin, myrskyisistä rotujännitteistä johtuvan ahdistuksen sekä meidän ja rakkaittemme välisen etäisyyden.
Kaiken tämän keskellä tohtori Jeffreen Hayes sanoo, että kodistamme voi tulla mukavuuden lähde.
”Kodin on tarkoitus olla se paikka, jossa voit olla kokonainen itsesi”, hän sanoo.
Hayes on taidehistorioitsija, kuraattori ja nykytaiteen organisaation Threewalls Chicagon toiminnanjohtaja. Hän uskoo, että ihmisten on nyt enemmän kuin koskaan aika tehdä kodistaan heijastus siitä, mikä saa heidät eloon.
Kotimme voi ”muistuttaa [us] että vaikka ympärillämme on niin paljon kuolemaa ja olemme rajoittuneita tilaan, silti elämää tapahtuu”, Hayes sanoo.
Ja saadaksemme todisteita elämästä ympärillämme, meidän tarvitsee vain kääntyä taiteen puoleen.
Nykytilanteesta huolimatta taide voi jatkossakin olla tapa ilmaista ja kokea ihmisyyttämme.
Ja vaikka emme ehkä voi mennä museoon, runousslamille tai taidekävelylle pandemian aikana, voimme ympäröidä itsemme inspiroivalla, elämää vahvistavalla taiteella joka päivä.
Alla olevat taiteilijat ovat värikkäitä naisia (WOC), jotka tuovat toivoa ja inspiraatiota työllään, joka heijastelee mustien ihmisten kauneutta ja mustien kulttuuria.
Mustat kuvataiteilijat
Marsha Hatcher
Marsha Hatcher on kuvataiteilija, joka työskentelee akryylillä. Hänen aiheensa liittyy useimmiten värikkäisiin ihmisiin.
Hatcherin tavoitteena taiteilijana on saada ihmiset, jotka katsovat hänen töitään ajatella siitä, mitä hän on vanginnut maalauksessaan, ei vain nähdä sitä.
Hän haluaa myös nähdä enemmän edustusta taiteessa.
”Meidän yhteisönä pitäisi tukea paikallisesti sitä, mitä haluaisimme valtakunnallisesti nähdä. Menestyksen kaikessa tekemisessämme pitäisi alkaa kotoa”, hän sanoo.
Hatcher harjoittaa saarnaamistaan ympäröimällä itsensä taiteella omassa kodissaan sekä itsensä että muiden väritaiteilijoiden tekemillä teoksilla.
”Jokaiseen taideteokseen liittyy identiteetti, muisto tai tarina. Kotini on heijastus siitä, mistä olen intohimoinen, turvallinen paikkani, jossa luon ja löydän rauhan”, hän sanoo.
Prinsessa Simpson Rashid
Prinsessa Simpson Rashid on erikoistunut maalaamiseen ja grafiikkaan. Hän luo abstrakteja töitä, jotka korostavat energiaa, liikettä ja väriä.
”Käytän usein ei-objektiivista abstraktiota tutkiessani, kuinka ihmiset liikkuvat tiloissa, joita ei ole suunniteltu heille”, Rashid sanoo.
Hänen viimeisin työnsä keskittyy mustan ilon ilmaisemiseen abstraktion kautta.
Rashid haluaa, että hänen teoksensa kerääjät eivät vain tue hänen uraansa, vaan myös pitävät yhteyttä ja tutustuvat häneen.
”Vahvistamme toisiamme tukemalla toisiamme… rakentamalla omaa pöytäämme sen sijaan, että odotamme muiden hyväksyvän tai vahvistavan työmme”, hän sanoo.
Rashid haluaa, että hänen työnsä katsojat ovat avoimia polymaattiselle ajattelulle ja empaattiselle ajattelulle. Samalla tavalla hän ympäröi itsensä alkuperäisellä taiteella sekä kirjoilla taiteesta, tieteestä, filosofiasta ja runoudesta.
”Taide on voimakas ja voi auttaa meitä parantumaan ja jopa unelmoimaan”, Rashid sanoo. ”Se voi auttaa suojaamaan rauhan tunnetta tilassa. Se voi siunata sinua siinä ajassa, jonka päätät viettää sen kanssa ja näyttää todella hyvältä.”
Erin Kendrick
Erin Kendrickin teoksessa on kerroksia: siellä on maalaus ja sitten maalaukseen liittyvä installaatio.
Hän sanoo, että hänen tavoitteenaan on joko rakentaa tai purkaa kertomus.
”Teen parhaani kertoakseni tarinoita, jotka inhimittävät mustia naisia”, Kendrick sanoo.
Kendrikin teoksissa katsoja on sekä näkijä että kohde, kun hän tuijottaa tyttöjen ja naisten silmiin, jotka tuijottavat suoraan takaisin itseensä. Tämä neljännen seinän murtaminen ottaa katsojan mukaan uuden tarinan rakentamiseen.
”Me hallitsemme kertomusta”, hän sanoo. ”Me nykytaiteilijoina ja keräilijöinä olemme omien totuustemme tallentajia.”
Taiteilijana Kendrick ympäröi itsensä asioilla, joihin hän tuntee olevansa emotionaalisesti, henkisesti ja älyllisesti yhteydessä, kuten huonekaluilla, kasveilla ja taiteella.
Valmistaja Women of Color
Maalausten ostaminen seinille ei ole ainoa tapa kaunistaa tilaasi taideteoksilla.
”Tapa, jolla perintö- ja aineellisen kulttuurin esineet ovat esillä kodeissamme, yhdistää meidät sukupolveemme, historiaamme ja kauneuteen”, Hayes sanoo. ”Se on hyvin intiimi tila, ja se on tila, joka vaatii myös eräänlaista pyhyyttä, koska se on meidän kotiin, ja se on sydämesi jatke.”
Feministinen kirjailija bell hooks huomautti, että Black Home on ensimmäinen galleriatila, johon monet afroamerikkalaiset tutustuvat.
Nämä kolme seuraavaa mainosta ovat osa Blackin omistamia Etsy-kauppoja. Heidän työnsä tarjoaa mahdollisuuden tehdä kodistasi sydämesi jatke.
Christina Springer
Christina Springer on Pittsburghissa asuva käsityöläinen, joka luo mustan naisen elämäntapaesineitä. Näitä esineitä ovat esimerkiksi peitot, ylelliset kylpylakanat, tyynyt, mukit, sukat, hupparit ja paljon muuta.
Springer sanoo, että hänen kauppansa liikkeellepaneva voima on se, että mustat ansaitsevat nähdä itsensä kaikkialla, etenkin kotona.
”Kaikilla ei ole varaa galleriahintoihin alkuperäiseen kuvataiteeseen, mutta [almost] jokaisella on varaa tyynyyn”, Springer sanoo.
Hänen työnsä heijastelee afrikkalaisen diasporan poliittista ja henkistä herkkyyttä.
Yksi sarja nimeltä ”Everyday Kwanzaa” muistuttaa ihmisiä harjoittamaan Kwanzaan rituaaleja kaikkina aikoina. Toinen, ”Jokainen jumalallinen päivä”, pohtii afrikkalaisen perinteisen uskonnollisen käytännön Ifá Orishaa eli jumalia.
Springer, jolla on 30 vuoden kokemus useilla taiteen aloilla, sanoo, että koti voi olla turvapaikka, jossa jokainen, erityisesti Black womxn, voi tuntea olonsa turvalliseksi ja tuetuksi.
”Jos voimme esittää yhden pienen muistutuksen kohtalostamme saavuttaaksemme korkeimman itsemme, jos voimme käyttää pienimmänkin määrän hallintaa visuaaliseen todellisuuteenmme, voimme nähdä tapoja, joilla voimme hallita toista elämäämme… kunnes olemme lähempänä kokonaisuutta”, hän sanoo.
Alicia Goodwin
Kotisi on tärkeä osa ympäristöäsi, mutta niin on myös kehosi ja tapasi koristella sitä.
Alicia Goodwin luo veistoksellisia, tyylikkäitä koruja, ja on myynyt Etsyssä vuodesta 2006. Hän työskentelee mielellään kullan ja tekstuurin kanssa lisätäkseen työhönsä syvyyttä ja symboliikkaa.
Goodwin haluaa ihmisten, jotka käyttävät hänen töitään, ymmärtävän, että he voivat tehdä mitä tahansa.
”Jokainen, joka arvostaa hyvää työtä ja/tai käsityötaitoa, on oikea henkilö minulle”, Goodwin sanoo. ”En välitä kuka sitä käyttää, kunhan he tuntevat olonsa hyväksi ja kunnioittavat työtä.”
Goodwin sanoo luovansa ensin teoksen itselleen, mutta on hämmästynyt siitä, kuinka monet ihmiset arvostavat hänen taiteellisuuttaan. Hän uskoo, että Yhdysvaltojen tämänhetkinen tilanne tekee ihmisille juuri nyt parhaan ajan tutustua itseensä, mukaan lukien heidän mieltymyksensä ja inhoamisensa.
”Vapautta saattaisi olla enemmän [soon] voidaksemme tutkia itseäsi ja sitä, mistä pidät”, Goodwin sanoo.
Latoya Johnston
Jos keho on osa ympäristöäsi, on myös iho, jossa elät.
Latoya Johnston on Brooklyn-pohjaisen Fresh Seed Glow -ihonhoitosarjan luova tekijä. Hänen yrityksensä on erikoistunut tuotteisiin, jotka on valmistettu luonnollisista ja luomuainesosista.
Pienen erän sarja sisältää kasvoseerumit, laventelivesiväriveden ja ruusuilla täytetyn vartalokuorin. Kaikki tuotteet ovat kemikaalittomia ja suunniteltu hemmottelemaan ihoa päästä varpaisiin.
Johnston perusti yrityksensä, kun hän aloitti oman matkansa löytääkseen luonnontuotteita hiuksilleen ja iholleen. Hän sanoo haluavansa asiakkaiden tuntevan hyvää hänen ihonhoitosarjansa laadusta.
”Käytän aikaa jokaisen tuotteen kuratoimiseen”, Johnston sanoo.
Hän uskoo, että olet tietoinen siitä, mitä ympäröit itsesi ja mitä tapahtuu kehossasi.
Löydä taidetta arjesta
Riippumatta tarpeistasi, voit löytää tapoja imeä ympäristöösi merkitystä, mukavuutta ja kauneutta.
Pienellä kortilla pääsee pitkälle
Et ehkä ole korttien tai kirjeiden lähettäjä, mutta kauniilla taideprinteillä varustettuja paperitavaroita on helppo löytää. Minikehys on kaikki mitä tarvitset laittaaksesi sen esille tyylikkäästi.
Käytä sitä, mitä sinulla jo on
Mitä kaunista kodissasi on jo? Ehkä olet vain unohtanut sen.
Vedä se ulos kaapista ja laita esille.
”Sain vuosia sitten lahjaksi todella kauniin afrikkalaisen peiton, ja olin jättänyt sen syrjään”, Hayes sanoo. ”Pandmian aikana toin sen esiin.”
Kaiva omaisuutesi läpi löytääksesi asioita, joita rakastat, ja anna niiden nähdä valoa.
Holhota taidetta yhteisössäsi
Sieluasi puhuvien ainutlaatuisten kappaleiden hankkiminen voi olla helpompaa kuin luuletkaan.
Sekä Hayes että Kendrick ehdottavat, että otat yhteyttä taiteilijaan teoksen tilaamisesta budjettisi puitteissa. Saatat pystyä laatimaan maksusuunnitelman, jonka avulla voit tukea taidetta ja luovia tekijöitä yhteisössäsi.
”Katso todellakin, kuka yhteisöstäsi on tekijä, joka saattaa arvostaa pyyntöä”, Hayes sanoo.
Tämä arvostus toimii molempiin suuntiin ja voi Kendrickin mukaan johtaa sukupolvien vaurauteen.
”Taidekokoelma on myös vankka sijoitus. Useimmat taideteokset arvostavat jossain määrin ajan myötä, ja ne voidaan siirtää sukupolvelta toiselle”, hän sanoo.
Heijastava mustaa, heijastavaa kauneutta
Mene eteenpäin: Ympäröi itsesi provosoivalla taiteella, koristele kotisi merkityksellisillä esineillä, koristele itsesi ainutlaatuisilla koruilla tai hemmottele ihoasi ja hiuksiasi.
Kotisi, kehosi ja ympäristösi voivat olla kauneuden, kulttuurin ja elämän heijastus.
Nikesha Elise Williams on kaksinkertainen Emmy-palkittu uutisten tuottaja ja kirjailija. Nikeshan esikoisromaani, ”Neljä Naista”, sai 2018 Florida Authors and Publishers Associationin presidentin palkinnon aikuisten nykyaikaisen/kirjallisen kaunokirjallisuuden kategoriassa. Myös National Association of Black Journalists tunnusti ”Neljän naisen” erinomaiseksi kirjalliseksi teokseksi. Hänen uusin romaaninsa on ”Beyond Bourbon Street”.
